国王西服定制全国多少家加盟店-国王西装高级定制价位表

2024-09-28 04:14:14

十大奢侈手表有哪些？

1、百达翡丽（Patek Philippe）

百达翡丽（Patek Philippe）是一家始于1839年的瑞士著名钟表品牌，其每块表的平均零售价达20，000美元至30，000美元。公司是瑞士仅存的真正的独立制表商之一，由头至尾都是自己生产，训练一名PATEK PHILIPPE（百达翡丽）表师需10年时间。

几百年来，百达翡丽一直信奉精品哲学，遵守重质不重量、细工慢活的生产原则。正因为百达翡丽追求完美，所以实行着限量生产，每年的产量只有5万只，并且只在世界顶级名店发售。对于钟表爱好者以及贵族来说，拥有一块百达翡丽手表就是他们的标志，因此百达翡丽享有“手表中的蓝血贵族”的美誉。

2、江诗丹顿（Vacheron Constantin）

江诗丹顿（Vacheron Constantin）1755年创立于瑞士日内瓦，是世界最古老最早的钟表制造厂，从简约典雅的款式到精雕细琢的复杂设计，从日常佩戴的款式到名贵的钻石腕表，每一款均代表了瑞士高级钟表登峰造极的制表工艺。值得一提的是，江诗丹顿有一个“阁楼工匠特别定制服务”是为了实现客人拥有极致品质钟表的梦想，根据客户需求，设计制作独一无二的作品。

定制腕表可借鉴既有表款，或是完全创新。依照个人意愿，可事先确定特殊定制品的机芯振频及设计主题。再由制表大师费尽心思的设计外观并选择功能与组件。江诗丹顿被誉为贵族中的艺术品，历经了两个半世纪的风风雨雨，不管在过去还是今天，江诗丹顿始终在瑞士制表业史上担当关键的角色。

3、爱彼（Audemars Piguet）

爱彼（Audemars Piguet）1875年在瑞士创立，爱彼创办人一直醉心于制表艺术，专注于研制超薄机械零件，后又创制出精密复杂的机械表。并致力研发制作钟表最精巧的部分。所以爱彼表不仅停留在外观层面，更延伸至腕表复杂的内部世界中的各个细微之处。爱彼表采用的钻石全部经过严格挑选，无论颜色还是清晰度都是上乘的水平，真正作到完美无缺。

而且爱彼还在每一款钟表背后刻上制造者的名字，以示负责保证。由于对品质的苛求，每年的产量仅有2万多只。售价一般都在10万元以上。爱彼公司在瑞士设有钟表学校，每名学徒必须在钟表学校中修完4年课程，才能取得钟表匠资格。此外，还要经过1至2年训练，才能制造超薄机芯，而要开始制造复杂机芯前，还需10年训练。

4、伯爵（Piaget）

伯爵（Piaget）1874年诞生于瑞士，上世纪60年代以来，伯爵一边致力于复杂机芯的研究，一面发展顶级珠宝首饰的设计。从设计、制作蜡模型到镶嵌宝石，伯爵表始终秉承精益求精的宗旨。自1950年，伯爵就以推出各种工艺革新，打造风格独具的超薄表款而闻名业界

伯爵品牌以超越自我、挑战极限为座右铭，将精湛工艺与无限创意融入每一件作品中，同时优先发展创意和对细节的追求，将腕表与珠宝的工艺完全融合在一起。

超薄是伯爵的核心文化和历史传承之一，而伯爵首创的纤薄型机械运转装置，成就显赫，是钟表业的历史传奇。除了独创首屈一指的机械运转装置外，伯爵的设计心思是人所共仰，所有表壳及表镯都必定用18K金或白金铸造，而表面的设计更是多姿多采，别具特色。

5、宝珀（BLANCPAIN）

宝珀（BLANCPAIN）始创于1735年，是世界上第一个钟表品牌，也是现存历史最久的、最古老的腕表品牌。宝珀没有流水作业式的工厂，制造过程全部在制表工坊进行，由个别制表师亲手精工镶嵌。也是业内鲜有的从A到Z完全自主设计、研发、制造。

在石英机芯的问世后，宝珀还是始终坚持以最纯粹的传统方式制造腕表。因此被誉为“经典时计的缔造者”。宝珀尊重并沿袭机械表制造业的手工制作方法，坚持手工机械表的生产。宝珀的每一枚顶级复杂机械腕表都完全以手工制作且均由制表师亲自检查，刻上编号、签名，编号为独立编号，这项传统自诞生起一直延续至今。

6、积家（Jaeger LeCoultre）

积家（Jaeger LeCoultre）自1833年成立于瑞士，作为顶级制表行业的先驱，不仅将精确计时技术和精湛艺术天赋进行糅合统一，对整个制表业的发展也做出卓越的贡献。1249枚自产机械机芯及413项专利，被称为瑞士高端制表发明家。1992年起，所有积家生产的每一枚表都需经过最严苛的1000小时品质管理。在长达1000个小时独一无二的测试中，腕表需要经过抗冷、热和不同大气压力的考验，并通过程度不一的冲撞测试，以确保腕表在精准度和防水功能上，都能永保精确可靠。

因此，每项计时秒表的功能，都必须经过二百多次的测试。唯有通过这些测试，腕表才有资格获颁1000 小时测试的合格文凭――表背上雕刻的黄金图案。每一款杰作，都传承了积家181年之久的制表工艺，对制造的每一枚钟表都倾注了高度的热情。

7、宝玑（Breguet）

宝玑（Breguet）创始于1775年。在这个世界上任何一个品牌的机械腕表，无论是手动上弦还是自动上弦，至少有两项技术、发明、专利、装置来自于宝玑。如果把属于宝玑的部分拿走，没有一块腕表能够正常运行。每一块机械腕表上都有宝玑的影子，因此宝玑也是最纯粹的高级制表师品牌。宝玑手表深受皇族垂青，历史上首枚腕表是由宝玑为王后而设计的。

法国国王路易十六和玛利皇后都是宝玑的推崇者。从18世纪开始，宝玑品牌一直致力于为皇室成员以及各个领域的杰出人物提供作品和服务。在业界宝玑有“表王”的称号，同时也有“现代制表之父”的美誉。因为宝玑发明了业界超过70% 的技术，其最具代表性的三大复杂功能的发明有陀飞轮、万年历和三问音簧。

8、芝柏（Girard-Perregaux）

芝柏（Girard-Perregaux）于1791年在瑞士成立，是世界上第二古老的真正制表厂。芝柏表秉持着创新的精神，在传统的手工与机械基础上融入现代创意，传统与当代科技、审美融为一体。设计、创作、开发和生产腕表的外部零部件和腕表的“心脏”——机芯。

借助于手工制表的优势，芝柏表制作的机芯品种涵盖了从各类腕表的自动上弦机械机芯到石英机芯，成为高级钟表行业内机芯谱系最为丰富的品牌之一。这种全面的综合性运作模式让芝柏表能够提供种类完整的顶级机芯（超过100个型号）和享有盛誉的机械腕表系列。

9、劳力士（Rolex）

劳力士（Rolex）创立于1905年，是瑞士钟表业的经典品牌。以品质精良，工艺精湛，糅合尊贵、典雅和独特气质于一身，位列世界手表业之翘楚，被称为“精确”的代名词。劳力士手表“稳重、适用、不显浮华”的设计作风，备受人们推重，而精确和耐用性更使劳力士身价不凡。在国际市场上，一只普通劳力士手表的价位从1000美元到15000美元不等。

每块表都进入气压室测试防水性能，然后用每一百年误差两秒的原子钟做精确度校准，只要发明稍有不及格的，即弃之不用，完成所有质量测试的表才可以出厂。一只劳力士表能够典雅瑰丽，分秒不差，全凭220件组件的完善联合。劳力士手表的设计本着庄重、实用、不显浮华的风格，受到大批人喜爱。

10、卡地亚（Cartier）

卡地亚（Cartier）创立于1847年，是一家法国钟表及珠宝制造商。无论高级珠宝还是腕表系列，卡地亚都本着出色的制作工艺、专业技术和独特风格，传递着专属其品牌的高贵价值。卡地亚表简约且时尚，线条清晰却不僵硬，优雅而非繁复，总能让你一见钟情。中性、实用的设计适于各类佩戴者及不同的佩戴场合，让你感觉你总与时间同在，你就是时间的主宰。

这也是卡地亚的腕表得以成功的重要原因。1888年，卡地亚尝试在镶嵌钻石的黄金手镯上装上机械女装表。1938年，卡地亚制造了世界上最小的腕表，并把它送给了英国伊丽莎白公主。卡地亚手表一直是上流社会的宠儿，历久不衰。

为什么男士需要一双好的定制皮鞋? 皮鞋款式是如何区分的？

鞋匠是西方诞生的古老行业,定制皮鞋是手工艺的代表之一。品质卓越、质量可靠的定制皮鞋是男士生活中不可缺少的必备行头。多年来，定制皮鞋逐渐成为男士品位、生活趣味和优雅格调的一种标志。与女鞋侧重设计和时尚不同，男鞋更侧重品质和品牌，选购起来有很多门道。

皮鞋是一个成熟男性的必备之物。一双好皮鞋不仅让你更舒适、更自信，而且可以体现一个男人的生活品味，提升你的整体气质。价值甚至超乎想象。此外，皮鞋是耐用消费品，如果保养得法，可以服务你三五年，甚至更长时间。如果一双皮鞋真的好，其实贵一点也可以接受，因为平摊下来每次、每天、每年也没多少钱。投资一双好皮鞋绝对是值得的。

正装皮鞋是礼节。佛靠金装，人靠衣装。正式场合离不开正装，也少不了正装皮鞋。正装再高档、再华贵，皮鞋如果配套的不得法，木桶原则，水还是会漏光。正装皮鞋是社交礼仪必备的行头，一套面料高档、剪裁得体的西服，必须搭配品质上乘的正装皮鞋。

正装皮鞋即使并不适用所有场合，但还是至少要备有一双。养兵千日，正式场合可以一展风采。皮鞋，大致分为牛津鞋(Oxford) 、德比鞋(Derby)、切尔西靴(chelsea boots),乐福鞋(Loafer)、孟克鞋(Monk shoes)，其余鞋款大多从这四类衍生而来。

关于这么多鞋型，我们到底选择搭配哪款鞋型才更适合自己呢？

那我们先跟BOMOER铂缦一起了解下各款鞋型的历史及特点。我相信当您了解完大致各个鞋型的特点和文化后，您会为自己搭配出适合自己的皮鞋。

牛津鞋英文名叫Oxford Shoes，牛津鞋原本是英国牛津大学设计出的制式鞋款，是从军靴修改而来，具有封闭式襟片，襟片就是穿鞋带的那两片皮革，鞋带绑好后会完全包覆鞋舌，看起来颇有礼服的概念，给人正式、庄重的感觉。牛津鞋是最基本的也是永不过时的正装，便装两用鞋，如果您不知如何搭配自己的正装西服，可以好不犹豫的选择牛津鞋，几乎可以应对一切场合。这是男士必备皮鞋。牛津鞋最突出的特点是闭合式鞋眼面(closed lacing)。牛津鞋外形简约，低调，日常穿着黑色，深棕色皆可。

可搭正装亦可可搭牛仔的德比鞋。德比鞋是在欧洲非常流行的一种绑带鞋的统称，Derby德比鞋，又名为Lace-ups。德比鞋（Derby）这个名字来自19世纪的英国第十四代德比伯爵。他的脚实在太宽，塞不进细长的牛津鞋，于是他的专属鞋匠为他的大脚开发了这种开放式襟片的系带鞋型。与牛津鞋比起来，德比鞋在正式程度上稍逊一筹，但穿着更为方便和舒服，也是一种很适合搭配休闲装扮的鞋型。

牛津鞋和德比鞋最重要的区别—襟片是封闭还是开放，牛津鞋是封闭的，德比鞋是开放的，因此牛津鞋更显脚瘦，德比鞋更适合比较宽大的脚型，也略为休闲。?

那为什么不讲波洛克呢？布洛克是如何区别于其他鞋款呢？

说到布洛克，首先我们要告诉你“布洛克不是鞋型分类”。布洛克鞋（Brogue），专指鞋面带有雕花镂空、并由皮块拼接、拼接界限为锯齿边的鞋子，所以布洛克严格来说并不是一种鞋型分类，而是一种装饰技艺的统称！也就是说，无论是正装鞋、靴子、休闲鞋，只要具备上述特点，都是布洛克鞋。

切尔西靴（chelsea boots) 源于英国维多利亚时代马术活动的靴子,曾因为风靡全球的传奇乐队“披头士乐队Beatles”而大红大紫。?

披头士乐队Beatles穿切尔西靴，引领英国潮流

切尔西靴特点：低跟、圆形鞋头、无鞋带、非高跟、高及脚踝，鞋子前后用不同的皮革原料制成，利用侧面的松紧带收紧靴筒。“若走在伦敦国王路，而没有穿切尔西靴，简直就好像没穿衣服一样。” The Beatles迅速蹿红以后，切尔西靴成了全世界人模仿的对象。没有乐福鞋过不了夏天，没有切尔西靴过不了冬天的说法虽然夸张，但“靴中公爵”始终是冬天的主角，就算你不爱赶潮流，也没法装作看不见。?

搭配正常的西裤感觉就像普通皮鞋一样，但是又有豪迈率性的意味，如果今天的行程要见重要客户，自带精英标签的装备就是切尔西。当然长青鞋款不只这点本事，如果搭配七分或九分裤就更有意大利气质，若是穿窄管裤则可以将裤管塞进鞋筒里，而平常也可以当作半正式皮鞋的替代款；硬挺利落的线条还能让人更显挺拔，这么让人帅度提升的好物，怎么可以不来一双！

布鲁彻尔鞋（Blucher）与普鲁士陆军元帅布吕歇尔有些渊源。到19世纪，军队里还都是穿长军靴，在潮湿泥泞中行军一天，沾满泥水的靴子很是麻烦。为了让士兵行军更舒适，布吕歇尔元帅对军靴进行了改良：增加了鞋带，脚踝下方左右两块皮料从脚后跟一直到脚背上并用鞋带系起来。这样穿脱方便，且由于有了鞋带，可以自行调整松紧，脚宽的士兵也不会挤脚了。其实在很多地方，德比鞋和布鲁彻尔鞋这两个词是混用的，大部分人搞不懂这两种鞋型的区别，但其实还是有细微的差别：德比鞋的襟片是独立的，缝在鞋面上，而布鲁彻尔鞋的襟片和鞋面是一整张皮。

孟克鞋(Monk shoes)，或称僧侣鞋。早在11世纪时，罗马的修道士就穿着类似鞋型。它的命名来自于15世纪，由义大利修道士所设计的鞋型，谁也没有想到修道士穿的鞋会在几个世纪后成为一种时髦，而那时候的修道士，其实就如同现在的街拍达人一样，许多当时的潮流都是由他们领导。修道士喜欢这种鞋主要是因为结构耐穿，而且跟当时流行的凉鞋比起来，孟克更具有保护作用，很适合修道士的日常工作。游走在正式与休闲之间的时尚定位。孟克最大特色在于没有鞋带。鞋面上有一个宽大的横向带装饰及金属环扣，并压附于鞋舌上，标志性的横带装饰称作monk-strap。在系带鞋还没出现之前，很快普遍流行开来。按型式样貌来说，延伸出单扣、双扣、三扣甚至交叉搭带。

其中双扣带孟克鞋是当下最流行的款式，可严谨可轻松，在休闲与正装的风格界限越来模糊的时下，既可以跟正装搭配，又能搭牛仔裤。

乐福鞋的英文原词是“Loafer”，“Loaf”一词的本意指的是一种闲散的生活方式，而Loafer就代表着一群拥有这种闲适自在的生活态度的人。乐福鞋，多数指的是无鞋带的平底或低帮皮鞋，特点是易穿易脱，是男性休闲鞋款中的经典款式。如果社交不需要太正式，但依然维持绅士的风度的话可以选择乐福鞋。乐福鞋泛指没有鞋带的皮鞋，方便直接套进去或脱下，最早起源于挪威的Slip-Ons，流传到美国被改造后大为流行，可以是休闲穿着的帆船鞋，也可以是搭配西装的皮鞋，最有名的就是Tod’s的豆豆鞋，以及Gucci的马衔乐福鞋。

由于乐福鞋符合休闲随性的穿脱需求，设计变化性也比较大，所以近几年以休闲款式居多，不过基本的制服鞋还是不少，只要是黑或棕色素面鞋款，无论鞋面有没有一片皮革装饰，或是像Gucci那种在鞋面装饰金属扣环的款式，都可以搭配西装，作为半正式的绅士风格，可以当作正式皮鞋的替代款，多一个皮鞋的选择。如果你平常以休闲风居多那更不能少了这一双，穿着从事休闲活动或旅行都很轻松方便，搭配从休闲西服到牛仔风都适合。

BOMOER 铂缦高级私人定制整理

你以为你们差不多，殊不知差出了一个银河系。

人类和大猩猩的DNA相似度是99.99%，就差0.01%，这是差不多吧，不，这是差出了一个银河系。

一件小作坊生产的西装和一件高级定制的西装去掉商标后，都是差不多的西装吧，不，这是差出了一个银河系。

你看到一个人五人六的人，而自己灰头土脸，觉得我们差不多呀，凭什么他过得比我好这么多，不，你们没有差不多，而是差出了一个银河系。

……

你为什么会觉得差不多，是因为发现不了这里面细节的差异，而很多人认为它不重要才叫细节，殊不知，为了这个细节，当事人要付出多么巨大的努力。就如人类为了和大猩猩这这0.01%的不同，付出了数百万年的努力。

如何通过细节塑造让“银河系”般的差距缩小呢？

一、态度认知：细节决定成败

古英格兰有一首著名的名谣：“少了一枚铁钉，掉了一只马掌，掉了一只马掌，丢了一匹战马，丢了一匹战马，败了一场战役，败了一场战役，丢了一个国家。”这是发生在英国查理三世界的故事。查理准备与里奇蒙德决一战，查理让一个马夫去给自己的战马钉马掌，铁匠钉到第四个马掌时，差一个钉子，铁匠便偷偷敷衍了事，不久，查理和对方交上了火，大战中忽然一只马掌掉了，国王被掀翻在地，王国随之易主。

百分之一的错误导致了百分之百的失败，一钉损一马，一马失社稷，你是否听到一个远去的王朝风中的悲鸣——细节决定兴亡！

“千里之堤溃于蚁穴“”不接跬步无以至千里“”不以恶小而为之，不以善小而不为“，有太多的先哲早已把有关细节的智慧告知世人。

一个在工作中关注细节的人有可能会被同事称为“工作狂”或者“挑剔”，他们不容许自己的工作犯一点错误。正是因为这样的关注工作的细节，所以他们也是发展最快的人。

一个人在生活中关注细节有可能会被别人成为“矫情”，例如《扫除力》这本书中，作者说，他就是因为每天回家擦鞋底，每天心怀感恩的擦马桶，所以才让自己成为了改变环境的角色，进而强大自己的内心和磁场，获得了事业上的成就。

二、行为认知：关键对话

MOT，Moment Of Truth，真相乍现的时刻，一本书翻译为《关键对话》。你干了很多事情，说了很多话，做了很多事，别人跟你相处了很久，都不一定对你有多少了解。但是，在某一个时刻，突然一句话，一件小事，他对你的认知就一竿子插到底，就发现了你到底是什么样的人。那就是真相乍现的时刻。

能够关注到这样的时刻，就可以找到你认为“差不多”的事情之间的巨大差异。

据说，公安局有经验的预审员，在提审嫌疑人的时候，往往是就同一个问题或几个问题连续5天问那个嫌疑人，让他说他已经说过的话。事实上每一天好像是同样的话里，往往包含着真相乍现的瞬间，会因为一个你完全没有意识到的细节而把自己出卖了。

我们小时候可能听过一个安徒生童话，为了证明一个女孩是真正的公主，在她住的床上放了一粒豌豆，上面又铺了二十层床垫，结果第二天这个女孩说晚上睡觉难受急啦，被一个硬东西硌得睡不着觉，这时候大家就确定了这个女孩就是真正的公主，就被命名为豌豆公主。这就是体现了“真相乍现的时刻”。

三、思维升级：细节的成本

即使很多人知道了要关注细节，那为什么很多人做不到呢？

原因一：缺乏细节的感受能力。原因二：为了实现这些细节，是要付出高昂成本的。

有一个故事说，一个女孩被朋友送了一套精美的真丝睡衣，她穿上后马上发现她的床上用品无法和真丝睡衣匹配，然后她买了新的床上用品，这时候又发现她的床配不上这套新的床上用品，随之换了新床，立马发现她的房间不能和床相匹配，开始重新装修了卧室，这时发现她住的房子和她的卧室不搭，随后重新买了套房子。

因为一套睡衣所以买了一套房子，这是一种戏谑的说法，不过也彰显了为了实现这些细节，是要付出高昂的成本的。

一件事情从80分做到到99分，你要付出的是对这个事情整体的把握，而从99分到精进到100分，那要付出的成本就是对于细节的把握，会比从80分做到99分要付出的努力不知道要高多少倍。

四、践行细节：工匠精神

在生活和工作中如何实现关注细节呢？借用这几年很火的一个词语：工匠精神。

工匠们喜欢不断雕琢自己的产品，不断改善自己的工艺，享受着产品在双手中升华的过程。工匠们对细节有很高要求，追求完美和极致，对精品有着执着的坚持和追求，把品质从0提高到1。

日本著名的寿司之神小野二郎，就是工匠精神的典型代表。2016年，小野二郎已经91岁高龄，严谨、自律、精准、追求极致是他对工作的态度，永远以最高标准要求自己跟学徒，观察客人的用餐状况微调寿司，确保客人享受到终极美味，甚至为了保护创造寿司的双手，不工作时永远戴着手套，连睡觉也不懈怠。

我们与他人有可能相差一个银河系，唯有通过工匠精神，认真体会细节差异，付出必要的成本，从而去缩短这样的差距。

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《王牌特工：特工学院》值得一看吗？

我其实一直不喜欢“商业**”和“艺术**”两种区分方法，好像“商业”的就不能“艺术”，“艺术”的就不能“商业”。何必如此认真。**的用途很多，细心编排制作，能让观众看的过瘾的同时又能获得好心情的片子为什么一定要被一个“不艺术”的标签束缚着。比如《银河护卫队》就是部很有趣的漫改**，各个方面都下了心思、虽说上不了奥斯卡这样的高台，不过能做到不侮辱观众智商又独具匠心也算难得。

导演Matthew Vaughn 产量不多，不过从《星尘》开始就让人注意到他对的喜剧元素的独到处理方式。《X战警：第一战》更是我心目中叉人系列里最有意思的一部，执导效果反而好过元老级的Bryan Singer，给这个超级英雄系列带来一种独特的生命力。这一部片子他更是把个人印记发挥到了极致。

不过既然说到所谓的“商业”**，不妨来看看为什么这部”Kingsman”是近些年最出色的商业大作之一。

航拍镜头的运用

大投资片子的Coverage(素材覆盖面)往往都很全面。意思是不管剧本有多糟糕，远景，中景，近景，多机位等素材都会有。但是本片最让人不可忽视的是各种航拍镜头，给观众非常直接的视觉震撼。不管是片中的雪山，Kingsman总部，以及最后全球人类的大战，航拍的使用让逼格瞬间提升。往往这种航拍都会在《魔戒》《星尘》这样有史诗特质的片子里广泛运用，但是在这部关于特工的片子里的出现有着很特别的震撼。特别是和喜剧元素结合后给观众带来很独特的观感。演职员表里更是有一大段献给了航拍组，足以体现导演对航拍素材的重视，这也一定是一个刻意的选择。

丝般顺滑的镜头设计

《鸟人》已经让观众体验到流利的镜头运动能带来多少畅快感。动作片节奏掌控向来是一大难题，在邦德系列里拖泥带水的不在少数。很少能像《谍影重重》系列那样干脆利落。本片的导演很好的利用一致的镜头运动来加速时间流逝。比如柯林叔被天行者卢克炸晕之后发生的那个简短的蒙太奇，男主训练，神盾局局长加速sim卡生产，柯林叔昏迷不醒，这些都是从下到上的镜头运动。虽然从空间角度完全没有道理, 但是不同事件都被一样的镜头运动串联在一起，看起来既让观众觉得舒服，又有一种流畅感，让时间流逝显的不那么突然。有些过渡镜头也是相当顺滑。比如一开始从玻璃球里的雪山直接穿越到真雪山; 从需要勾引的女生照片直接穿越到真人。很利索。

镜头运动的速度掌控也很不错。比如Eggsy在家门口被混混围攻开始跑酷那一段，镜头流利的跟随他的动作，不快也不慢，把他的好身手体现的淋漓尽致。前期肯定做了不少演练。镜头推进推出的速度也有抖包袱的功效。比如男主成年后的第一个镜头是个Kingsman徽章的特写，然后慢慢推到远景来呈现他已经成人这个事实；还有神盾局局长和会谈的那段也是以前者的面部特写开场，然后慢慢推远，等到他台词结束，观众正好看见的背影，把这个包袱抖了出来。当真是在无形中让观众领会各种信息。

慢镜头的使用也算是恰到好处，没有到丧心病狂的程度(卖拷贝黑的就是你)。只是偶尔为了体现张力的时候会用一下，其他时候都是相当利索的快速剪辑。比如结尾和男主和钢腿侠大战那里，没了双踢腿运动那个酷炫的慢镜真的不知道会少了多少味道。

节奏掌控和音乐配合

其实两个小时时长包含的信息量很多的，但并不觉得漫长。我觉得既有情节设计上的功劳，也有对话的作用。文戏有来调节气氛，武戏就更不用说多过瘾了。其实数一数，全片让人心跳加速的地方真的不少，比如:

雪山劈人

倒车撞人

酒吧训人

面试之潜水秀肉

面试之跳伞耍帅

面试之卧轨喊娘

面试之开枪射狗

生化危机5：教堂的诅咒

……等

大戏过瘾，小戏揪心，文戏愉悦。观众的肾上腺素一直处于分泌状态，注意力没有跑偏过。有几个关键情节点的出现位置处理的不错，没有太靠后也没有太靠前，让风险一点点上升。很多地方的交叉剪辑也是增强了张力，比如双乳飞天炸卫星/一路小跑斩杀敌/后勤酷炫巧作机。这一部分就是在三段行动里不停切换而达到高潮的。

Henry Jackman的配乐也是相得益彰。除了个别地方有点抢风头，大部分时间的衬托都比较到位。其他音乐选择也是“超凡脱俗”。本该残忍的教堂戏在背景音乐的帮助下增加了不少荒谬；本该血腥的爆脑戏更是在威风堂堂进行曲的衬托下变的恶趣味十足。寻常路是什么？没听说过。

动作戏编排

关于特工的**怎么能没有动作戏呢。片中让我觉得最出彩的是跳伞戏和教堂戏。

跳伞又不是没在大片里出现过。比如《钢铁侠3》《哥斯拉》《变形金刚》。这部片子跳伞戏让我惊讶的是在如此的高空中，依然能该切远景切远景，该切近景切近景，甚至在短暂对话戏里还能切各种角度，用剪辑来创作戏剧张力。这在前期得花了多少功夫统筹。尤其对于高空戏，因为没有多次演练的机会，得设计镜头角度，还有安全问题，何况还得同时录声音…真是想着就头疼。或许运用了很多后期特效吧，但从制作角度这依然很了不起。

教堂戏看到很过瘾。但是不要忘记，任何看着过瘾的东西都得花很久来设计，尤其是涉及这么多人的打戏。你得告诉每个群众演员该怎么演吧？你得设计每个群众演员身上是被插把刀啊还是流点血吧(特效化妆部门开始头大)。你得在看似混乱的场景里设计最佳拍摄角度吧？你得让演员和镜头排练看是否冲突吧？你得保证所有人的安全吧？真不是所有人都能handle了这个工作量。动作设计人员一定是费心费力。

还有水下戏。先不吐槽男主是怎么做到在运动的同时还这么能憋气的。水下戏又要牵扯到多少部门！又要提前演练多久！又得拍多久！(因为经常为了演员安全考虑，一条拍十几秒就停)

这样的动作场面比比皆是(科林叔的酒吧戏！)。虽然有着导演独特的处理，比如节奏控制，音乐选择等方面，但是能把这么多都统筹的这么好并且风格统一不凌乱绝对是本事。

反间谍片的间谍片

当年导演Mattew推掉"Days Of Future Past"的原因就是"Kingsman"。他说自己想拍一个“有趣的间谍片”，如果不抓紧拍出来别人有可能会抢先。这部片子可以算是充满了对间谍片的致敬和戏谑。

首先是情节上的设计。最开头拯救天行者卢克教授的那位超帅特工上来就挂了；男主居然没有通过Kingsman最后的考试；科林叔被直接毙掉；男主的娘真的要砍自己的宝宝(闪灵神马的)；以及逼入绝境后的大脑烟火……都是情理之中，却也在意料之外。在恶心/喜感/紧张/震撼/伤心/萌/等情绪里让观众经历乱炖，完全脱离传统间谍片的刻板印象。

有人问导演为什么要用新人演男主。他回答说比如你选小李子来演男主，观众肯定觉得他最后没事。新人的话观众根本不知道结果会怎样。(话说男主长的还真是耐看) Samuel Jackson的反派也是不传统。不像邦德**里反派那样故作高深，反而是一身街头风，动不动骂脏话，操着奇怪的口音，还晕血，之前还吐一吐……简直了。

对话在小幽默的同时还有各种冷吐槽。黑邦德，黑Jason Bourne，在秘密电梯下沉此等酷炫时刻吐槽“这破烂玩意还要下沉多久”......

这些选择都达到了导演对“有趣的间谍片”的承诺，也是他刻意的选择。就如男主和反派所说，”This ain't that kind of movie.”

结语

虽然有不少的动作戏，但是每一段都是有机的和故事串联在一起，没有片段化的炫技感，这都归功于导演对整体节奏的掌控，还有很多故事本身的因素。不管外表看上去多么疯狂，这本质是一个关于成长的**。观众永远是和Eggsy一起走的。结尾彩蛋的前后呼应也更是把这种成长体现的淋漓尽致。独到的动作+血腥+喜剧的奇妙组合更是近些年最有意思的观影体验。“商业**”让人看的如此过瘾放肆又有人文关怀，也算是一种极致了吧。

吐槽：

1. 柯南叔叔手表专利已被攻破

2. 柯南叔叔眼镜专利也被攻破

3. 再来个神奇领结就真齐活了